Dresscode: Schwarz, Boots, Kutte.
Man kann es sich schon denken, es war ein Abend für die langhaarige Musikfraktion aus Bielefeld und Umgebung, denn es wurde zum diesjährigen Blood Art geladen, welches wie seine Vorgänger auch im JZ Stricker stattfand.
Dieses mal dabei: ARCANE EMPIRE (Bielefeld) , BURIAL VAULT (Papenburg), DESPISE & CONQUER (Herten), SPELLBREAKER (Bielefeld).
Den Anfang machten die Heimspieler von ARCANE EMPIRE.
Musikalisch nicht so einfach zuzuordnen, bewegt man sich doch irgendwo zwischen Thrash und Heavy Metal, packt aber auch gerne mal die Death Metal Keule aus. Man hatte das Gefühl einer Oldschool Kapelle, welche mehr Energie hat als die meisten der modernen Gruppen.
Insgesamt ging der Groove aber direkt in den Fuß. Was will man mehr? Überzeugen tat vor allem der Herr hinter dem Schießstand, der jeden Song in das Drumkit einprügelte.
Schade nur, dass sich mal wieder vor Bühne und dem Publikum ein gewisser Abstand auftat und sich keiner direkt nach Vorne getraut hat. - Ich taufe das Phänomen „Ostwestfälischer Gedenkgraben“ - Dabei hätte ARCANE EMPIRE mehr als nur die eine oder andere fliegende Haarmatte verdient!
Nach einer kurzen Zigaretten- und Bierpause ging es weiter mit BURIAL VAULT aus Papenburg.
Offiziell als Melodic Death Metal betitelt wissen die Jungs vor allem mit der Verwebung von so mancher Black Metal Nuance, oder auch kurzen Clean Passagen zu überzeugen.
Wenn man sich vorher das Songmaterial schon auf ihrer Facebookpage angehört hat, so konnte man bestätigen, dass live mindestens genau so gut geknüppelt wird, wie auf der Aufnahme.
Sänger Raimund brüllte sich ausgiebig die Kehle aus dem Leib, womit er auch durchweg überzeugte. Dabei schaute er auch meist ebenso böse drein, wie er klang.
Slot Nummer 3 wurde belegt von DESPISE & CONQUER aus Herten.
Angepriesen als Death Thrash Metal wurde gezeigt wo der Hammer hängt. Die Jungs hauten mal einfach alles um, was da war. Wobei sie auch ihre netten Seiten zeigten.
Stimmband-Tieftöner Udo knuddelte auf der Bühne erst einmal den Rest der Band durch und verschenkte auch mal ein Exemplar ihres Debütalbums „Invasion“ an besonders stimmungsmachende Leute im Publikum. Danach wurde aber, durch eine echt dunkle Lichtshow unterstützt, weiter alles in Schutt und Asche gelegt. Der „ Ostwestfälischer Gedenkgraben“ übrigens auch! Sah man doch Leute direkt vor der Bühne.
Den glorreichen Abschluss des Abends machten SPELLBREAKER aus Bielefeld, welche auch die Gastgeber des Abends waren, mit einem absolut gigantischen Set über 100(!) Minuten, bei dem auch das kommende Album „House of Cards“ komplett präsentiert wurde.
SPELLBREAKER zeigten sich wie immer sehr abwechslungsreich und rhythmisch, so dauerte es nicht lange bis vor der Bühne ausgiebig gefeiert wurde. Vollkommen zu Recht, denn sowohl alte, wie auch neue Songs überzeugten auf ganzer Linie und eintönig wurde es trotz der Set-Länge an keiner Stelle. Technisch war absolut nichts zu bemängeln, zockte doch allein Sänger/Bassist Lance Läufe, die so manchen Gitarristen wohl zur Kapitulation zwingen würden.
Abschließend bleibt der Muskelkater im Nacken und bei manchen auch der in der Rübe.
Und wieder absolut freie Gehörgänge dank der vier großartigen Truppen!
Ich freue mich schon auf die nächste Runde. Bis dahin laufen die Songs aus der Konserve!
Text/Fotos: Julian Rüterbories
Ein spartenübergreifendes Projekt
Akrobaten, Messerwerfer, ein Seiltänzer, ein Zauberer, der eine perfekte Puppe erschaffen hat, zehn Muskelmänner aus der Ukraine, Poledance, Stierkampf, schwingende Kronleuchter, Chanson, Tango – Billie Bananes Zutaten für eine perfekte »Show!« scheinen zu stimmen. Doch nach und nach zeigen sich Risse in der Welt des schönen Scheins …
Chefchoreograf Simone Sandroni und Intendant Michael Heicks stellen in ihrer Stückentwicklung gemeinsam mit TänzerInnen und SchauspielerInnen das Stadttheater in einer nie dagewesenen Anstrengung auf den Kopf. Gemäß dem großen Unterhaltungsmantra »The Show Must Go On« jagt das Ensemble, begleitet von vier Musikern, durch die Theatermaschine. Immer auf der Suche nach dem Moment der Wahrheit, in dem der berühmte Funke überspringt, stürzt der Abend von einer Katastrophe in die nächste und versteht sich letztlich vor allem als eines: eine so verrückte, weltumspannende wie liebevolle Hommage an das Theater.
TIPP: Auf dem Blog erzählt Conférencier Billie Banane von seinem »Leben für die Kunst«. Außerdem können Sie unter dem Stichwort SHOW! die Mitglieder des SHOW!-Ensembles kennenlernen.
Die Sessions im Bunker haben Tradition. Jeden zweiten und vierten Donnerstagabend im Monat ab 21h ist Open Stage, musikmachende Menschen kommen zusammen um miteinander zu spielen oder zuzuhören. Livemusik über den ganzen Abend, der Eintritt ist frei.
Jeden 4. Donnerstag im Monat ist Groove Session, wie der Name schon sagt, es soll grooven, gerne tanzbar! Auch hier mit Opening Band, dann Open Stage. Instrumente & Gesang willkommen!
Beginn und Einlass 21:00 Uhr
Eintritt Frei!
Der Mensch, die Stadt, die ganze Welt wird neu vermessen. Immer mehr Informationen sind zugänglich. Es wird Zeit, dass wir unsere moralischen Vorstellungen den technischen Möglichkeiten anpassen. Die Privatsphäre ist das einzige Opfer, das die neue Zeit fordert. Aber lässt sich überhaupt von einem Opfer sprechen, wenn ein längst verstorbenes Tier auf den Altar gelegt wird? Bonsai hat den Schritt getan. Bonsai ist die erste Gemeinschaft, die vollkommene Transparenz praktiziert. Der dauernde Kampf, die eigenen Daten zu schützen, ist endlich vorbei. Alle Kräfte können darauf gerichtet werden, die neue Gesellschaft zu gestalten. Gib, ohne zu verlieren. Teile, ohne weniger zu haben. Bonsai ist eine Einladung. Bonsai ist eine Revolution. Bonsai ist die Zukunft.
Gemeinsam mit SchauspielerInnen des Bielefelder Ensembles und seinem Team begibt sich der Regisseur Nils Zapfe auf die Suche nach dem utopischen Potenzial eines offenen Umgangs mit Daten. Er entwirft einen Audiowalk, der Sie das analoge Leben in der Fußgängerzone aus unerwarteten Perspektiven betrachten lässt. Er gestaltet den gläsernen Menschen als Wesen von funkelnder Pracht, umgeben von einer Welt der Möglichkeiten.
HINWEIS: Bitte kommen Sie in warmer, wetterfester Kleidung und mit festem Schuhwerk. Die Veranstaltung ist nicht für Menschen mit Gehbeeinträchtigung geeignet.
Das Stück ist inhaltlich ab 14 Jahren geeignet, aber der Besuch ist aufgrund der Aufsichtspflicht für Jugendliche unter 16 Jahren nur in Begleitung eines Erwachsenen gestattet.
Im Rahmen der experimentellen Reihe FORMATE entsteht Konrad Kästners multimediales Projekt, das die Grenzen von Dokumentarfilm und fiktionalem Theater auflöst. Der Dokumentarfilmer macht sich mit seinem Filmteam auf in den Osten der Republik. In einer widersprüchlichen Region zwischen Flüchtlingsheimen, Tagebau, Selbstironie und Angst vor Veränderungen sucht er nach nichts Geringerem als der nackten Wahrheit. Es entsteht ein wildes Roadmovie, ein multimediales Theaterspektakel frei nach der Novelle Der Auftrag – Vom Beobachten des Beobachters der Beobachter von Friedrich Dürrenmatt.
Woher kommt dieses Gefühl, unsere Sicherheit und Kultur – wenn nicht gar unsere ganze Zivilisation – sei bedroht? Entspricht der rote Faden der andauernden Krisen unserer unmittelbaren Lebenswirklichkeit, ist er empfunden, Realität oder journalistisch herbeigezaubert? Sind die Algorithmen der sozialen Netzwerke ein Echo unserer Erlebniswünsche? Steuern wir unsere sozialen Cluster oder werden wir manipuliert? Konrad Kästner knüpft mit dieser Arbeit an seinen preisgekrönten Dokumentarfilm Kathedralen an. Ihn beschäftigt nun die Wechselwirkung zwischen Medien und dem Objekt der Berichterstattung. Bei seiner Recherche findet er mysteriöse Spuren, die von den karstigen Landschaften des Ostens quer durch Deutschland bis ins Herz Nordrhein-Westfalens führen, das überraschenderweise hier, in Bielefeld, im TAMZWEI zu schlagen scheint. Ein Abend über den Menschen im Zeitalter der Beobachtung.
TIPP: Einen Beitrag zur Produktion findet sich auf dem Blog.
Der Produzent Piotr Splendowsky, stolzer Bürger des Staates TUT, hat ein opulentes Bühnenwerk für 40 Sänger, Schauspieler, Musiker und Tänzer entworfen. Um auch das Ausland am künstlerischen Reichtum der Tutianer teilhaben zu lassen, geht Splendowskys außergewöhnliches Werk auf Tour und macht unter anderem Halt in Bielefeld. Doch der Bus mit dem Bühnenensemble lässt auf sich warten. Splendowsky und sein Techniker Hugo Vats versuchen die Situation zu retten: mit vollem Körpereinsatz und einem Kauderwelsch aus unterschiedlichen TUT-Sprachen. Und so entspinnt sich eine tragikomische Reise durch die Welt des Theaters mit seinen Illusionen und Realitäten, seiner sozialen und politischen Reichweite, seinen Arbeitsstrukturen und Produktionsbedingungen sowie seinem ewigen Konflikt zwischen Wunsch und Wirklichkeit.
Diesen als Crossover von Tanz und Schauspiel angelegten Reigen amüsanter Desaster, den Chefchoreograf Simone Sandroni bereits 2005 für seine Kompanie Déjà Donné kreiert hat, bringt er nun ins TAMDREI und ist dabei auch selbst auf der Bühne zu erleben. An seiner Seite stehen sein damaliger Kollege Pietro Micci sowie eine Schauspielerin Anica Happich.
OT: Edward Scissorhands
USA 1990
Regie: Tim Burton
101 Min., 35mm, DF
Mit Johnny Depp, Winona Ryder, Dianne Wiest, Vincent Price u.a.
Musik: Danny Elfman
„Tim Burton [..] spielt seine Kreativität in der schnörkellos-stringenten Märchenerzählung „Edward mit den Scherenhänden“ voll aus und begeistert mit einfallsreichen Sets und verrückten Ideen, die von den Kompositionen Danny Elfmans kongenial umspielt und ergänzt werden. Dabei lässt Burton in seinem Außenseiterdrama, das das wohl sentimentalste und auch persönlichste Werk seines Oeuvres ist, Elemente der beiden Kurzfilme mit einfließen, die seine Regiekarriere mit begründeten. Zum einen übernimmt er die Frankensteinthematik und die Ablehnung gegenüber Andersartigkeit aus seinem halbstündigen Film „Frankenweenie – Der kleine, süße Horrorhund“, […] Zum anderen spielt Burton gekonnt mit den Gegensätzen von behütetem Familienidyll und bedrohlicher Horror- und Gothicatmosphäre, wie er es zuvor auch schon in seinem preisgekrönten Kurzfilm „Vincent“ tat.“ Ulf Lepelmeier
Mit „Edward mit den Scherenhänden“ zeigen wir einen wirklichen Burton-Klassiker, der zugleich die erste Zusammenarbeit von Tim Burton mit Johnny Depp ist.
Interdisziplinäres Kunst- und Forschungsprojekt zu Textilien und Mode
Mode ist emotional. Sie verführt. Sie ist sexy. Sie definiert sozialen Status. Mode ist Kommerz und kulturelles Erbe. Bielefeld verdankt den heutigen Reichtum, zahlreiche Arbeitsplätze und ganze Stadtteile wie Windelsbleiche seiner textilen Industriegeschichte. Doch die Branche ist inzwischen ein globales Kräftespiel. Und wir stecken mittendrin, mit jedem Kleidungsstück, das wir kaufen. In einer zweijährigen Doppelpass-Kooperation forscht das Theater Bielefeld gemeinsam mit »recherchepool« rund um das Thema »Stoff, Textilproduktion, Mode«– interdisziplinär und international. »recherchepool« ist ein Netzwerk von TheatermacherInnen und KünstlerInnen initiiert von dem Regisseur und Autor Tobias Rausch, der in Bielefeld bereits die Projekte Verschwörer. Wie wirklich ist die Wirklichkeit? und Dunkle Materie. Ein Weltraumabenteuer über die Liebe realisiert hat. In der Spielzeit 2017/18 der Stoff-Suche werden insgesamt drei Uraufführungen auf den Bielefelder Bühnen zu erleben sein.
Stoff! Mehr Stoff! ist eine szenische Präsentation erster Rechercheergebnisse: Eine abenteuerliche und turbulente Werkschau, ein globales Archiv, ein Abend über Bielefeld und die Welt.
Die Kulturstiftung des Bundes fördert im Fonds Doppelpass das gemeinsame Projekt Stoff des Theaters Bielefeld mit »recherchepool«.
TIPP: Das Projekt wird online von einem Magazin begleitet. Unter www.stoff-magazin.com gibt es ab sofort Einblicke in die laufenden Recherchen und aktuelle Informationen. Die Inhalte des Onlinemagazins stammen zum einen von den direkt Beteiligten des Projekts, zum anderen von Studenten der Interdisziplinären Medienwissenschaft der Universität Bielefeld. Nach und nach werden nun Reportagen, Firmen- bzw. Designerporträts, Interviews, Kolumnen und Berichte online gestellt.
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Freitag 23.06.2017 |
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SOULCLUB VIDEOMIXING FRIDAYS - PARTY, DRINKS & BOOTYSHAKE |
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Club: Express yourself like on a Disco Inferno! So lautet die Botschaft an das feierwütige Soulclub Volk! Ben Williams, started from the Bottom, mittlerweile in der ganzen OWL Club Szene bekannt für seine Videomixing Shows, verzichtet bewusst auf den Begriff »DeeJay«, versteht sich mehr als Entertainer, als Hotstepper des Videomixings – Playlists unvorhersehbar, urbane musikalische Reichweite grenzenlos. Hipper Rhythm & Blues Twerk Hop, weniger Mainstream, mehr Videostream! Monat für Monat lädt der Soulclub alle Window Shopper, Fashion Killah, Gold Digger und Informer zu Party & Bullshit, hoody hoo!
Wald: „Wie man es in den Wald hinein ruft, so schallt es auch wieder heraus.“ Deswegen lassen wir im Paderborner Stadtwald der Residenz immer Freitags die Herzen der House Liebhaber höher schlagen. Deep, Future, Classics oder Radio Hits – erlaubt ist, was Spaß macht. |
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Club: Soulclub Videomxing RnB – Black – Hip Hop Ben Williams (Videomixing), DJ DC (Bielefeld) |
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Wald: House Every Weekend House Music Mirko Siats (Die jungen Wilden) |
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Bis 1 Uhr: 0,7L Flasche Vodka, Gin, Rum oder Whiskey + 1L Softdrink - NUR 50€ |
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Eintritt: Freier Eintritt bis 0 Uhr, danach 6€ |
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Beginn: 23h |
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Links: www.r-esidenz.de |
Großer Klub:
Students Pop
Party, Pop, Gitarrenliebe
The Wollium & Jay Dee
Wir würden es sagen, wenn es anders wäre, aber die schönsten Studentenpartys feiern wir mit euch. Vielleicht liegt es an der ungezwungenen Atmosphäre des Stereos, vielleicht an der schönen Musikmische zwischen Party, Pop und Gitarre am Freitag. Vielleicht liegt’s an unserer lockeren Türpolitik, die auch keine Sneakerheads aussen vor lässt. Wer weiß das schon. Mach dich glücklich, tanz im Stereo.
Kleiner Klub:
Eight–O–Eight
Newschool Rap and Adult Hip Hop
Dj Dens & Top
Kein Sound steht mehr für aktuelle urbane Musik als 808 Drums aus der legendären Roland Drum Maschine. Deswegen präsentieren DJ Dens und Top regelmäßig freshen Rap mit ratternden Hi Hats und dicken Bässen im kleinen Club. Eight-O-Eight - das ist New School Rap und Adult Hip Hop für Liebhaber.
Wald:
House im Wald - House & All Kind Of Grooves
Ivans (Warteschleife Rec./909 Stories)
Ab 23 Uhr, FSK 18 Bis 0 Uhr 4,00 Euro, ab 0 Uhr 6,00 Euro. Studenten zahlen gegen Vorlage des Ausweises die ganze Nacht 4,00 Euro. Eintritt inkl. Begrüßungsgetränk.
Folge 1: Ich möchte glauben (Dauer: 55 Minuten)
Zum ersten Jahrestag des mysteriösen Verschwindens der Schauspielerin Sissy Murnau hält ihre Kollegin Hanna Tiefert eine ergreifende Rede. So ergreifend, dass die Regisseurin Hanna Kollmann kurzerhand die Probe ausfallen lässt. Stattdessen gehen die beiden Hannas zum Abendessen bei dem befreundeten Paar Leopold und Mabon Meiersiek. Und da platzt die Bombe: Die beiden wollen weg! Trotz guter, wenn auch anscheinend nicht befriedigender, Jobs als Landschaftsarchitekt (im Fall von Leopold) sowie als Life-Coach und Finanzberater (im Fall von Mabon). Aber »Auszeit« oder »Sabbatical« trifft ihr Vorhaben nicht wirklich. Sie wollen alles hinter sich lassen und sich auf den Weg nach Nara machen. Zwar wissen sie nicht so genau, wo Nara liegt, sind aber bereit für das Abenteuer und überzeugt, dass Nara ein Ort ist »der sich, wenn man dort ist, viel mehr formen lässt, auf den man viel mehr Einfluss hat, wie er sich gestaltet, wie er ist, als jedes Gemeinschaftssystem der uns bekannten hiesigen Welt«. Man muss nur daran glauben.
Tipp: Neugierig? Auf dem Blog haben wir die Hauptfiguren in Audioclips vorgestellt. Hören Sie rein! Außerdem gibt es einen Beitrag zum Format Serie am Theater zu lesen.
Folge 2: Ich werde kämpfen (Dauer: 50 Minuten)
Die Schauspielerin Sissy Murnau bleibt verschwunden. Polizeioberkommissar Hans-Gotthard Hansen ermittelt und irgendwie scheinen alle aus ihrem Umfeld verdächtig: Wurde sie von ihrer Kollegin Hanna Tiefert ermordet, die ihre Emotionen offensichtlich nicht im Griff hat? Haben die vier Jahre, in denen die Regisseurin Hanna Kollmann abgetaucht war, etwas damit zu tun? Hängt es mit der Affäre zwischen Sissy Murnau und Mabon Meiersiek zusammen? Die Spuren verdichten sich in eine Richtung: Nara. Aber wer oder was ist dieses Nara? Eine Bedürfniskreation? Ein Virus? Eine Art Utopia? Leopold Meiersiek will es wissen. Er lässt alles hinter sich und macht sich auf den Weg. Als bekennender Naraist. Die Bundespolizei ist alarmiert, denn möglicherweise handelt es sich hier um eine Terrorzelle. Hanna Kollmann startet ein Theaterprojekt über Nara, während ihre Lebensgefährtin Hanna Tiefert ein »Offenes Bündnis der Naraskeptiker«, kurz »Obünas«, initiiert. Letztlich wollen alle eines: kämpfen!
Folge 3: Ich möchte lieben (Dauer 1:00 Std.)
Die Ermittlungen zum Verschwinden der Schauspielerin Sissy Murnau und des Landschaftsarchitekten Leopold Meiersiek laufen auf Hochtouren. Beide sollen sich an einem Ort aufhalten, dessen Existenz noch nicht einmal bewiesen ist: Nara. Währenddessen probt Regisseurin Hanna Kollmann ein Stück über diesen sagenumwobenen Ort, und dabei geschehen seltsame Dinge: Das Textbuch scheint zu fluktuieren und Schauspielerin Hanna Tiefert wird nicht nur als Spionin angeworben, sondern dringt, für sie selbst überraschend, in ungeahnte Welten vor, geleitet von einer seltsamen Stimme. Handelt es sich dabei um die vermisste Sissy Murnau? Wer ist dieses Wesen, das alle zu lieben vorgeben, überhaupt? Ist es selbst liebesfähig? Und was hat das Ganze mit Nara zu tun? Mabon Meiersiek ist unterdessen einer ganz anderen Theorie auf der Spur: Vielleicht ist alles, was wir für Realität halten, eine Matrix von 3D-Projektionen, die direkt in unsere Gehirne gespeist werden?
Folge 4: Ich will leben (Dauer 1:00 Std.)
Die verschwundene Schauspielerin Sissy Murnau, die ihre Ex-Partnerin und gleichfalls Schauspielerin, Hanna Tiefert, in ihre Gewalt gebracht hat, meldet sich aus Nara. Life-Coach Mabon Meiersiek lässt ab von der Matrix-Theorie, wonach alle »Spielfiguren in dem sind, was sie ihr ganzes Leben lang als Leben empfunden haben«, um nicht dem Wahnsinn anheim zu fallen. Er beschließt nach vorn zu schauen und Leopold Meiersiek, von dem immer noch jede Spur fehlt, in einem Bi-Speed-Dating durch einen neuen Partner oder eine neue Partnerin zu ersetzen, während Hanna Kollmann den Verlust ihrer Partnerin Hanna Tiefert mittels Therapie bewältigen will. Ein erfolgloses Unterfangen, wenn auch Therapeuten eine Auszeit brauchen. Inzwischen ist es Hanna Tiefert gelungen, sich von Sissy Murnau zu lösen. Doch auch Sissy Murnau hat beschlossen, sich in die Realität zu stürzen. Und so scheinen alle wieder vereint, bis auf Leopold, von dem es immerhin ein Lebenszeichen gibt. Aber wie haltbar ist dieses Konstrukt angesichts divergierender Vorstellungen von Leben und Liebe wirklich?
Die Doppelfolgen haben eine Spieldauer mit Pause von 2:20 Std.
Das Tanzvermittlungsprojekt am Theater Bielefeld hat eine neue Struktur und einen neuen Namen: PHASE. In dieser Spielzeit sind die TeilnehmerInnen in eine umfassende, inhaltliche und darstellerische Auseinandersetzung zum Thema Protest eingetaucht. Wofür lohnt es sich, auf die Straße zu gehen? Was bringt uns auf die Palme? Wofür schlägt unser Herz besonders laut?
Die größte Neuerung beim Konzept der PHASE ist, dass die TeilnehmerInnen über einen deutlich längeren Zeitraum in eine intensive künstlerische Recherche eingebunden werden. Von Februar bis April 2017 erarbeiteten die Beteiligten unter Anleitung der Gastchoreografinnen (Claudia Braubach und Barbara Schröer) eigene Ideen zum Thema. In der ersten Spielzeit geht es in der PHASE um Protestbewegungen und Helden im 21. Jahrhundert. Diese erste Recherchephase mündete Ende April in eine Werkschau im TOR 6 Theaterhaus.
Im Mai 2017 übernimmt das Ensemble von TANZ Bielefeld unter der Leitung von Simone Sandroni die Gruppen und führt zunächst wöchentlich die Arbeit mit den TeilnehmerInnen fort. In der Zeit der Endproben wird dann mehrfach pro Woche gearbeitet, bis schließlich alle gemeinsam auf der großen Bühne des Stadttheaters stehen und mehrere Vorstellungen tanzen. Mehr zum Projekt erfahren Sie HIER.
Endlich ist es so weit und das NOCTURA geht weiter!
Schon am 24.Juni. Dieses mal mit:
Garden of Sinners
https://www.facebook.com/GardenOfSinnersBand
Infesting Swarm
https://www.facebook.com/infestingswarmofficial
Tongue
https://www.facebook.com/tonguebm
Timor et Tremor
https://www.facebook.com/chatticblackmetal
Einlass: 19:00
Beginn 19:30
Eintritt: 7,-€
Jessica Jones, Malala Yousafzai, Sophie Scholl, Oma Sigrid, Katniss Everdeen, Tuğçe Albayrak, oder doch eher Jeanne d’Arc? Wer sind unsere Heldinnen und was wollen wir von ihnen? Haben wir selbst Heldinnenpotenzial? Müssen wir dann ein Cape tragen oder wird es auch ohne gehen?
Die Performerinnen von »Henrike Iglesias« treffen auf Schauspielerinnen des Theaters Bielefeld. In einem 6-wöchigen Laboraufenthalt werden sie miteinander probieren, voneinander lernen und gemeinsam eine Performance entwickeln, die knallt und hoffentlich auch ein bisschen wehtut. Im Zentrum stehen dabei Heldinnen der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, Frauenbilder und Heldentaten kommen auf den Prüfstand.
Henrike Iglesias ist ein Berliner Autorinnen-/Performerinnenkollektiv und wurde 2012 von Anna Fries, Laura Naumann, Marielle Schavan und Sophia Schroth in Hildesheim gegründet. Ihr Einsatzgebiet erstreckt sich von Pop bis Politik, über Persönliches zurück zum Populären.
Große Halle: Aktuelle Hits mit DJ Nick
Kleine Halle: Star Tracks mit DJ Henrik-Alles-Gut
Großer Club: Black Beatz mit DJ Gonzone
Kleiner Club: Electronic Beatz mit DJ Prango
Stundenalarm Specials:
von 22.30 Uhr bis 0.00 Uhr: Eintritt frei
von 0.00 Uhr bis 1.00 Uhr: Dos Mas für 1,50 Euro
von 1.00 Uhr bis 2.00 Uhr: Jedes Pils 0,33l für 2,00 Euro
von 2.00 Uhr bis 3.00 Uhr: Bratwurst vom Grill für 1,00 Euro
von 3.00 Uhr bis 4.00 Uhr: Sambuca für 1,50 Euro
von 4.00 Uhr bis 5.00 Uhr: Two for One: Alle Getränke 50% off: Eins bestellen, zwei bekommen, eins bezahlen!
Einlass ab 22:30 Uhr und ab 18 Jahren
Eintritt: 6,- €, mit Studenten-Ausweis bis 0:30 Uhr Eintritt frei.
von 22.30 Uhr bis 0.00 Uhr: Eintritt frei
Responder (Electronic Lounge)
Tif.Heret (Himmel und Erde)
Stockymann (Himmel und Erde)
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Samstag 24.06.2017 |
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BIG DANCE WITH FRIENDS PRESENTS: SHOT ROULETTE POWER DANCE & RAMBA ZAMBA |
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Club: Komm’ mit Freunden, geh’ mit Neuen. Clubbing ist ein Gemeinschaftsding und weil wir Bock auf entspanntes Feiern in großer Runde haben geht´s am Samstag rund im Resi! Nicht nur auf dem Dancefloor, sondern auch am Roulettetisch. Versucht Euer Glück und räumt feucht, fröhliche Preise ab.
Wald: Seit mehr als 6 Jahren ist der Wald DIE Location für elektronische Musik in Paderborn. Nicht wenige DJs haben es in der Zeit in die DJ Kanzel geschafft um dem Gehölz paroli zu bieten doch die Birken und Gartenzwerge wie auch das Stöckelwild stehen immer noch! Deswegen laden wir uns in regelmäßiger Unregelmäßigkeit Klangkünstler aus Nah und Fern in den Paderborner Stadtwald. Heute zu Gast: Kai Thürmer (Tanz dich frei) & Ti Moe (Beatzarr) |
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Club: Big Dance With Friends Pop - Black - Dance Music Fuhly (Stereo, Bielefeld), The Wollium (Radio L'Unico Weekender) |
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Wald: Helden der Nachbarschaft Elektronische Musik & Artverwandtes Kai Thürmer (Tanz dich frei) & Ti Moe (Beatzarr) |
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Bis 1 Uhr: 0,7L Flasche Vodka, Gin, Rum oder Whiskey + 1L Softdrink - NUR 50€ |
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Eintritt: Freier Eintritt bis 0 Uhr, danach 6€ |
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Beginn: 23h |
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Links: www.r-esidenz.de |
Großer Klub:
Freundeskreis Party
Freestyle Pop und Mash Ups
D.E.N.S.E. & FAB
Unsere Freundeskreisparty gehört zum Stereo wie der Schnapps zu Harald Juhnke.
Das System ist immer noch so einfach wie bestechend. Bei unseren Stereo Mitarbeitern bekommst Du den ganzen Monat über Einladungen für diese irre Party. Mit Einladung kommst Du umsonst rein und darfst dich direkt über 2 freie Freunde-Drinks freuen. Wenn das nix is. Aber es gibt noch mehr. Wenn deine Freunde-Drinks leer sind, kannst Du dir bis 2 Uhr welche für schmale 2 Euro nachbestellen. Bei uns weiß der frühe Vogel eben noch warum er am Ende heftig feiert.
Kleiner Klub:
Dens Williams
Hip Hop, Twerk, Breaks & Electro
Dj Dens & Ben Williams
Waldbühne Live:
Aufbau West
Genre: Hip Hop, Indie, Pop
Heimat: Geseke
Web:
http://www.aufbauwest.net
http://www.twitter.com/aufbauwest
http://instagram.com/aufbauwest
Ab 23 Uhr, FSK 18 Bis 0 Uhr 4,00 Euro, ab 0 Uhr 6,00 Euro. Studenten zahlen gegen Vorlage des Ausweises die ganze Nacht 4,00 Euro. Eintritt inkl. Begrüßungsgetränk.
Samstag 24.06. ab 23 Uhr
Blue Room
CAFE
Techhouse
Niko Schwind [Stil vor Talent]
Sascha Berger [Blue Room]
Jefferson D [Forum Bielefeld]
Bolinger [Dry & Bolinger]
CAFETE
Tension [Nulectric]
Murat Acar [Authentisch]
Dombrowski [Sams]
Kastner & Klang [Airport GT]
Die ganze Nacht:
Alle Longdrinks 4€
Das Tanzvermittlungsprojekt am Theater Bielefeld hat eine neue Struktur und einen neuen Namen: PHASE. In dieser Spielzeit sind die TeilnehmerInnen in eine umfassende, inhaltliche und darstellerische Auseinandersetzung zum Thema Protest eingetaucht. Wofür lohnt es sich, auf die Straße zu gehen? Was bringt uns auf die Palme? Wofür schlägt unser Herz besonders laut?
Die größte Neuerung beim Konzept der PHASE ist, dass die TeilnehmerInnen über einen deutlich längeren Zeitraum in eine intensive künstlerische Recherche eingebunden werden. Von Februar bis April 2017 erarbeiteten die Beteiligten unter Anleitung der Gastchoreografinnen (Claudia Braubach und Barbara Schröer) eigene Ideen zum Thema. In der ersten Spielzeit geht es in der PHASE um Protestbewegungen und Helden im 21. Jahrhundert. Diese erste Recherchephase mündete Ende April in eine Werkschau im TOR 6 Theaterhaus.
Im Mai 2017 übernimmt das Ensemble von TANZ Bielefeld unter der Leitung von Simone Sandroni die Gruppen und führt zunächst wöchentlich die Arbeit mit den TeilnehmerInnen fort. In der Zeit der Endproben wird dann mehrfach pro Woche gearbeitet, bis schließlich alle gemeinsam auf der großen Bühne des Stadttheaters stehen und mehrere Vorstellungen tanzen. Mehr zum Projekt erfahren Sie HIER.
Jessica Jones, Malala Yousafzai, Sophie Scholl, Oma Sigrid, Katniss Everdeen, Tuğçe Albayrak, oder doch eher Jeanne d’Arc? Wer sind unsere Heldinnen und was wollen wir von ihnen? Haben wir selbst Heldinnenpotenzial? Müssen wir dann ein Cape tragen oder wird es auch ohne gehen?
Die Performerinnen von »Henrike Iglesias« treffen auf Schauspielerinnen des Theaters Bielefeld. In einem 6-wöchigen Laboraufenthalt werden sie miteinander probieren, voneinander lernen und gemeinsam eine Performance entwickeln, die knallt und hoffentlich auch ein bisschen wehtut. Im Zentrum stehen dabei Heldinnen der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, Frauenbilder und Heldentaten kommen auf den Prüfstand.
Henrike Iglesias ist ein Berliner Autorinnen-/Performerinnenkollektiv und wurde 2012 von Anna Fries, Laura Naumann, Marielle Schavan und Sophia Schroth in Hildesheim gegründet. Ihr Einsatzgebiet erstreckt sich von Pop bis Politik, über Persönliches zurück zum Populären.
Der Mensch, die Stadt, die ganze Welt wird neu vermessen. Immer mehr Informationen sind zugänglich. Es wird Zeit, dass wir unsere moralischen Vorstellungen den technischen Möglichkeiten anpassen. Die Privatsphäre ist das einzige Opfer, das die neue Zeit fordert. Aber lässt sich überhaupt von einem Opfer sprechen, wenn ein längst verstorbenes Tier auf den Altar gelegt wird? Bonsai hat den Schritt getan. Bonsai ist die erste Gemeinschaft, die vollkommene Transparenz praktiziert. Der dauernde Kampf, die eigenen Daten zu schützen, ist endlich vorbei. Alle Kräfte können darauf gerichtet werden, die neue Gesellschaft zu gestalten. Gib, ohne zu verlieren. Teile, ohne weniger zu haben. Bonsai ist eine Einladung. Bonsai ist eine Revolution. Bonsai ist die Zukunft.
Gemeinsam mit SchauspielerInnen des Bielefelder Ensembles und seinem Team begibt sich der Regisseur Nils Zapfe auf die Suche nach dem utopischen Potenzial eines offenen Umgangs mit Daten. Er entwirft einen Audiowalk, der Sie das analoge Leben in der Fußgängerzone aus unerwarteten Perspektiven betrachten lässt. Er gestaltet den gläsernen Menschen als Wesen von funkelnder Pracht, umgeben von einer Welt der Möglichkeiten.
HINWEIS: Bitte kommen Sie in warmer, wetterfester Kleidung und mit festem Schuhwerk. Die Veranstaltung ist nicht für Menschen mit Gehbeeinträchtigung geeignet.
Das Stück ist inhaltlich ab 14 Jahren geeignet, aber der Besuch ist aufgrund der Aufsichtspflicht für Jugendliche unter 16 Jahren nur in Begleitung eines Erwachsenen gestattet.
Der Produzent Piotr Splendowsky, stolzer Bürger des Staates TUT, hat ein opulentes Bühnenwerk für 40 Sänger, Schauspieler, Musiker und Tänzer entworfen. Um auch das Ausland am künstlerischen Reichtum der Tutianer teilhaben zu lassen, geht Splendowskys außergewöhnliches Werk auf Tour und macht unter anderem Halt in Bielefeld. Doch der Bus mit dem Bühnenensemble lässt auf sich warten. Splendowsky und sein Techniker Hugo Vats versuchen die Situation zu retten: mit vollem Körpereinsatz und einem Kauderwelsch aus unterschiedlichen TUT-Sprachen. Und so entspinnt sich eine tragikomische Reise durch die Welt des Theaters mit seinen Illusionen und Realitäten, seiner sozialen und politischen Reichweite, seinen Arbeitsstrukturen und Produktionsbedingungen sowie seinem ewigen Konflikt zwischen Wunsch und Wirklichkeit.
Diesen als Crossover von Tanz und Schauspiel angelegten Reigen amüsanter Desaster, den Chefchoreograf Simone Sandroni bereits 2005 für seine Kompanie Déjà Donné kreiert hat, bringt er nun ins TAMDREI und ist dabei auch selbst auf der Bühne zu erleben. An seiner Seite stehen sein damaliger Kollege Pietro Micci sowie eine Schauspielerin Anica Happich.
Die Schweiz wird von tyrannischen Landvögten regiert, die der Habsburger Kaiser eingesetzt hat. Das Volk, das sich einst freiwillig unter seine schützende Hand gestellt hatte, beginnt aufzubegehren. Als Landvogt Gessler die Altdorfer zwingt, vor einer Stange mit seinem Hut darauf niederzuknien, eskaliert die Lage. Bei einem heimlichen Treffen planen die Vertreter der drei Urkantone nachts auf dem Rütli den Aufstand. Nur der Einzelgänger Wilhelm Tell ist nicht unter den Verschwörern. Mit Politik will er nichts zu tun haben, doch solle man seiner Tatkraft bedürfen, könne man auf ihn zählen. Als aber Tell sich tags darauf weigert, vor Gesslers Hut niederzuknien, scheint Neutralität nicht mehr möglich. Gessler zwingt ihn, seinem Sohn mit der Armbrust einen Apfel vom Kopf zu schießen. Der Meisterschütze schießt, trifft den Apfel, wird dennoch verhaftet, flieht, lauert Gessler auf, schießt wieder und trifft ihn tödlich. Die terroristische Tat löst den Volksaufstand und die Befreiung der Schweiz aus.
Der Mythos vom gerechten Widerstandskämpfer Tell wurde seit seiner Entstehung von unterschiedlichsten Parteien in Anspruch genommen und von rechts wie links propagandistisch instrumentalisiert. Apfelschuss, Rütlischwur und das Pathos vom Freiheitskampf täuschen leicht über die Brisanz der Frage nach einem Recht auf Tyrannenmord hinweg: dass dieses Recht stark von der Perspektive abhängt, dass es Terrorismus wie Freiheitskampf bedeuten, Heldentaten auszeichnen oder Attentate befördern kann. Was bedeutet der Mythos vom Widerstandskämpfer Wilhelm Tell heute?
Text von Nick Westbrock
Musik von Walter Jurmann
Veronika aus Berlin, eine freiberufliche Sängerin, ist aus Erbschaftsgründen nach Los Angeles gereist. Hier nimmt sie eine Kiste mit Briefen, Schallplatten und weiteren Unterlagen in Empfang, die trotz des für sie unbekannten Absenders ihren Namen und ihre Berliner Anschrift tragen. Gespannt begibt sie sich auf einen Trip durch ein vergangenes Leben, das verwirrende Parallelen zu ihrem eigenen aufweist und ihr vor allem eine Persönlichkeit näher bringt: Walter Jurmann. Pianist, Komponist, Arrangeur, Salonlöwe, Weltenbummler, Lebemann – und womöglich der heimliche Geliebte der Adressatin? Fasziniert von seiner Musik – große Schlager der Weimarer Republik (Veronika, der Lenz ist da!) und dem Hollywood der Vierzigerjahre (Swing Mr. Mendelssohn, San Francisco) – reift in Veronika ein Plan, der ihr Leben verändern wird …
Die Schweiz wird von tyrannischen Landvögten regiert, die der Habsburger Kaiser eingesetzt hat. Das Volk, das sich einst freiwillig unter seine schützende Hand gestellt hatte, beginnt aufzubegehren. Als Landvogt Gessler die Altdorfer zwingt, vor einer Stange mit seinem Hut darauf niederzuknien, eskaliert die Lage. Bei einem heimlichen Treffen planen die Vertreter der drei Urkantone nachts auf dem Rütli den Aufstand. Nur der Einzelgänger Wilhelm Tell ist nicht unter den Verschwörern. Mit Politik will er nichts zu tun haben, doch solle man seiner Tatkraft bedürfen, könne man auf ihn zählen. Als aber Tell sich tags darauf weigert, vor Gesslers Hut niederzuknien, scheint Neutralität nicht mehr möglich. Gessler zwingt ihn, seinem Sohn mit der Armbrust einen Apfel vom Kopf zu schießen. Der Meisterschütze schießt, trifft den Apfel, wird dennoch verhaftet, flieht, lauert Gessler auf, schießt wieder und trifft ihn tödlich. Die terroristische Tat löst den Volksaufstand und die Befreiung der Schweiz aus.
Der Mythos vom gerechten Widerstandskämpfer Tell wurde seit seiner Entstehung von unterschiedlichsten Parteien in Anspruch genommen und von rechts wie links propagandistisch instrumentalisiert. Apfelschuss, Rütlischwur und das Pathos vom Freiheitskampf täuschen leicht über die Brisanz der Frage nach einem Recht auf Tyrannenmord hinweg: dass dieses Recht stark von der Perspektive abhängt, dass es Terrorismus wie Freiheitskampf bedeuten, Heldentaten auszeichnen oder Attentate befördern kann. Was bedeutet der Mythos vom Widerstandskämpfer Wilhelm Tell heute?
Interdisziplinäres Kunst- und Forschungsprojekt zu Textilien und Mode
Mode ist emotional. Sie verführt. Sie ist sexy. Sie definiert sozialen Status. Mode ist Kommerz und kulturelles Erbe. Bielefeld verdankt den heutigen Reichtum, zahlreiche Arbeitsplätze und ganze Stadtteile wie Windelsbleiche seiner textilen Industriegeschichte. Doch die Branche ist inzwischen ein globales Kräftespiel. Und wir stecken mittendrin, mit jedem Kleidungsstück, das wir kaufen. In einer zweijährigen Doppelpass-Kooperation forscht das Theater Bielefeld gemeinsam mit »recherchepool« rund um das Thema »Stoff, Textilproduktion, Mode«– interdisziplinär und international. »recherchepool« ist ein Netzwerk von TheatermacherInnen und KünstlerInnen initiiert von dem Regisseur und Autor Tobias Rausch, der in Bielefeld bereits die Projekte Verschwörer. Wie wirklich ist die Wirklichkeit? und Dunkle Materie. Ein Weltraumabenteuer über die Liebe realisiert hat. In der Spielzeit 2017/18 der Stoff-Suche werden insgesamt drei Uraufführungen auf den Bielefelder Bühnen zu erleben sein.
Stoff! Mehr Stoff! ist eine szenische Präsentation erster Rechercheergebnisse: Eine abenteuerliche und turbulente Werkschau, ein globales Archiv, ein Abend über Bielefeld und die Welt.
Die Kulturstiftung des Bundes fördert im Fonds Doppelpass das gemeinsame Projekt Stoff des Theaters Bielefeld mit »recherchepool«.
TIPP: Das Projekt wird online von einem Magazin begleitet. Unter www.stoff-magazin.com gibt es ab sofort Einblicke in die laufenden Recherchen und aktuelle Informationen. Die Inhalte des Onlinemagazins stammen zum einen von den direkt Beteiligten des Projekts, zum anderen von Studenten der Interdisziplinären Medienwissenschaft der Universität Bielefeld. Nach und nach werden nun Reportagen, Firmen- bzw. Designerporträts, Interviews, Kolumnen und Berichte online gestellt.
Electric Ulmenwall ist ein Kollektiv von Musikern rund um den Bunker Ulmenwall. Die feste Instanz ist Joel Köhn, welcher mit elektronischen Sounds und Live-Samplings einen roten Faden zieht.
Unter anderem tritt der Electric Ulmenwall jeden vierten Dienstag des Monats in jeweils wechselnder Besetzung im Bunker auf, reproduziert Bestehendes und lässt neues aus dem Moment entstehen.
Das Genreübergreifende Arbeiten reicht von Electro über Soul, Pop und Jazz hin zu atmosphärischen Klängen.
Der Electric Ulmenwall gründete sich Ende 2011 aus der Idee heraus, zwischen Weihnachten und Sylvester eine EP mit Musikern verschiedener musikalischer Backgrounds zu produzieren.
Eintritt Frei!
Einlass: 19.30 Uhr // Beginn: 20.30 Uhr
Text von Nick Westbrock
Musik von Walter Jurmann
Veronika aus Berlin, eine freiberufliche Sängerin, ist aus Erbschaftsgründen nach Los Angeles gereist. Hier nimmt sie eine Kiste mit Briefen, Schallplatten und weiteren Unterlagen in Empfang, die trotz des für sie unbekannten Absenders ihren Namen und ihre Berliner Anschrift tragen. Gespannt begibt sie sich auf einen Trip durch ein vergangenes Leben, das verwirrende Parallelen zu ihrem eigenen aufweist und ihr vor allem eine Persönlichkeit näher bringt: Walter Jurmann. Pianist, Komponist, Arrangeur, Salonlöwe, Weltenbummler, Lebemann – und womöglich der heimliche Geliebte der Adressatin? Fasziniert von seiner Musik – große Schlager der Weimarer Republik (Veronika, der Lenz ist da!) und dem Hollywood der Vierzigerjahre (Swing Mr. Mendelssohn, San Francisco) – reift in Veronika ein Plan, der ihr Leben verändern wird …
Mittwoch 28.06. ab 23 Uhr
Der Mittwoch.
CAFE
House & RnB
DJ Dens & DJ Lowman
Die ganze Nacht:
König Pilsener 0,3l 2€
Dos Mas Pink Shot 1,50€
Was wäre, wenn das Wirtschaftswunder nicht hier in Deutschland stattgefunden hätte, sondern in der Türkei? Wenn Bielefeld in den Fünfzigern nicht zu einem prosperierenden Zentrum der Textil- und Fahrradindustrie aufgeblüht wäre? Was, wenn der berühmte Pudding nicht in Ostwestfalen vom Industriellenhimmel gefallen wäre, sondern in Istanbul? Deutsche Gastarbeiter wären in Scharen in die Türkei ausgewandert und hätten in Istanbul eine neue Heimat gefunden. Mit großem Fleiß hätten sie das Bruttosozialprodukt der Stadt gesteigert, hätten den Arbeitskräftemangel kompensiert und sich mal mehr, mal weniger erfolgreich um die türkische Sprache und die landestypischen Sitten und Gebräuche bemüht. Um sich dann in jahrzehntelanger Heimwerkertätigkeit – immer in den Sommerferien – mit dem Ersparten den Traum vom Eigenheim in der alten Heimat Bielefeld zu erfüllen.
Mit einer bestechend simplen Umkehrung der Perspektive erzählt Istanbul die tragikomische Lebensgeschichte des Bielefelder Gastarbeiters Klaus Gruber in der fremden und schillernden Metropole. Zwischen Werkbank, Basar, dem bunten Nachtleben und Teehäusern (in denen es nirgendwo handgebrühten Filterkaffee gibt) erleben wir in deutschen Spielszenen den Auswandereralltag, während auf Türkisch die Sehnsucht nach Glück, Liebe und Heimat besungen wird.
Die Königin des türkischen Pop, Sezen Aksu, begleitete mit ihren Liedern schon Generationen von Türken durch ihr Leben. Sie liefert den Soundtrack für diesen überraschenden und liebevollen Liederabend über Heimat und das Ankommen in der Fremde, an dessen Ende man sich fast wünscht, die Geschichte wäre tatsächlich anders verlaufen.
Setliste
1. Hadi Bakalım
2. Kaçin Kurası
3. Küçüğüm
4. Seni Istiyorum
5. Şarkı Söylemek Lazım
6. Sen Ağlama
7. Düş Bahçelerı
8. Masum Değiliz
9. Pardon
10. Onu Alma Beni Al
11. Dedikodu
12. Sarışınım
13. Her Şeyi Yak
14. Istanbul Istanbul Olalı
15. Şımarık
Interdisziplinäres Kunst- und Forschungsprojekt zu Textilien und Mode
Mode ist emotional. Sie verführt. Sie ist sexy. Sie definiert sozialen Status. Mode ist Kommerz und kulturelles Erbe. Bielefeld verdankt den heutigen Reichtum, zahlreiche Arbeitsplätze und ganze Stadtteile wie Windelsbleiche seiner textilen Industriegeschichte. Doch die Branche ist inzwischen ein globales Kräftespiel. Und wir stecken mittendrin, mit jedem Kleidungsstück, das wir kaufen. In einer zweijährigen Doppelpass-Kooperation forscht das Theater Bielefeld gemeinsam mit »recherchepool« rund um das Thema »Stoff, Textilproduktion, Mode«– interdisziplinär und international. »recherchepool« ist ein Netzwerk von TheatermacherInnen und KünstlerInnen initiiert von dem Regisseur und Autor Tobias Rausch, der in Bielefeld bereits die Projekte Verschwörer. Wie wirklich ist die Wirklichkeit? und Dunkle Materie. Ein Weltraumabenteuer über die Liebe realisiert hat. In der Spielzeit 2017/18 der Stoff-Suche werden insgesamt drei Uraufführungen auf den Bielefelder Bühnen zu erleben sein.
Stoff! Mehr Stoff! ist eine szenische Präsentation erster Rechercheergebnisse: Eine abenteuerliche und turbulente Werkschau, ein globales Archiv, ein Abend über Bielefeld und die Welt.
Die Kulturstiftung des Bundes fördert im Fonds Doppelpass das gemeinsame Projekt Stoff des Theaters Bielefeld mit »recherchepool«.
TIPP: Das Projekt wird online von einem Magazin begleitet. Unter www.stoff-magazin.com gibt es ab sofort Einblicke in die laufenden Recherchen und aktuelle Informationen. Die Inhalte des Onlinemagazins stammen zum einen von den direkt Beteiligten des Projekts, zum anderen von Studenten der Interdisziplinären Medienwissenschaft der Universität Bielefeld. Nach und nach werden nun Reportagen, Firmen- bzw. Designerporträts, Interviews, Kolumnen und Berichte online gestellt.
Moderation: Marc Schuster
Poetry Slam – nirgendwo sonst ist Literatur unterhaltsamer, spannender und berührender. Monatlich treffen sich im Bunker Ulmenwall heimische und auswärtige Dichter. Die Monatsgewinner von ihnen treffen nun aufeinander um den „Highlander“ zu küren – denn es kann nur einen geben, welcher die Stadt Bielefeld bei den offiziellen deutschen Meisterschaften vertreten wird.
Findet in der Komödie, Ritterstraße 1 in Bielefeld statt!
Einlass: 19.30h // Beginn: 20.30h
VVK: 10,– € (zzgl. Gebühren) // AK: 13,– €
Liebe Freunde freier Töne, die Durststrecke ist vorbei, es gibt wieder eine Session für freies Spiel und sog. Instant Composing. An jedem 5. Donnerstag, also ca. 3-4 x im Jahr, laden wir von 21.00 bis 23.00 für zwei Stunden Interessierte aus Bielefeld und Umgebung ein, das eigene Gehör zu schärfen, das Geschehen auf der Bühne zu verfolgen und in einen musikalischen Dialog mit den anderen Spielern zu treten. Dem Treiben sind keinerlei Grenzen gesetzt, oberste Maxime muß jedoch für alle sein:
Es geht ums Zuhören und sich Einbringen – Dauersolisten sind kontraproduktiv! Ob und inwiefern wir Strukturen einbringen durch z. B. Bildung von Duos, Trios etc. entscheidet sich spontan am jeweiligen Abend – auch hier gilt: alles kann, nichts muss. Das gilt selbstverständlich auch für Besucher: Wer nur Hören will, ist ebenso herzlich willkommen. An bestimmten Terminen planen wir, einen interessanten Gastsolisten einzuladen, der uns im ersten Teil quasi konzertant Einblick in seine Arbeitsweise gibt, um dann im zweiten Teil die Bühne zu öffnen und in eine offene Session zu überführen.
21:00 – 23:00 Uhr
Eintritt Frei!
L'incoronazione di Poppea // Opera musicale // Libretto von Giovanni Francesco Busenello // In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Ein Reich am Rande des Abgrunds: Von außen wie von innen ist Kaiser Nerones Herrschaft bedroht. Und doch ist die Anziehungskraft der Macht ungebrochen. Brennend vor Ehrgeiz umgarnt Poppea den Herrscher, um den Platz an seiner Seite zu erobern – auch wenn die Nähe des unberechenbaren Tyrannen durchaus Gefahren birgt. Unglücklicherweise stehen sowohl Nerones Ehefrau, als auch sein Lehrer, der Philosoph Seneca, Poppeas skrupellosem Aufstieg im Weg und sind keineswegs gewillt, ihre gehobenen Positionen kampflos aufzugeben. Im Gegenteil: Trotz des drohenden persönlichen, wie politischen Untergangs klammert sich jeder an seine schwindenden Privilegien und verteidigt sie um jeden Preis.
Zum ersten Mal in der noch jungen Geschichte des Musiktheaters brachte Claudio Monteverdi mit Die Krönung der Poppea anstelle eines mythischen, einen historischen Stoff auf die Opernbühne. Die intrigenreiche Handlung erzählt von Erotik, Macht und Moral sowie ihrem Missbrauch – Themen, die heute noch genauso brisant sind wie bei der Uraufführung vor fast 400 Jahren.
»Als ich vor Jahren den Keller meiner Berliner Mietwohnung ausräumte, fand ich einen Karton mit Unterlagen eines Therapeuten, der dort früher gelebt hatte. Auf einer Patientenakte stand: ›Liebe ist eine schwere Geisteskrankheit‹. Es war die Akte eines Paares. […] Wenn Filme oder Märchen mit der Hochzeit enden, denke ich: Da beginnt das Dilemma doch erst! Die Therapie ist für mich die Konzentration dieser Verrücktheit.«
Johann Buchholz
Der Filmregisseur Johann Buchholz hat diese und weitere (fiktive) Akten zu szenischen Miniaturen verarbeitet. Unterschiedliche Regisseure nehmen sich jeweils eine Szene vor, fast das gesamte Schauspielensemble ist dabei. Es entsteht ein Reigen schneller Beziehungsminiaturen, die Liebe als dauerhaften Irrsinn zeigen und als dringend therapiebedürftig! Zwei Menschen, eine Couch, drei Minuten. Das Publikum schlüpft in die Rolle des Therapeuten und muss dabei vor allem eines können: zuhören. Mit atemberaubender Geschwindigkeit jagen wir in das Herz der deutschen Gefühlsgegenwart. Denn die Zeiten, in denen unglückliche Dauersingles von einer Affäre in die nächste stolperten, sind vorbei. Wir wollen zusammenbleiben!
OT: The Fly
USA 1986
Regie: David Cronenberg
96 Min., 35mm, DF
Mit Jeff Goldblum, Geena Davis, John Getz, Joy Boushel, Leslie Carlson u.a.
„Cronenbergs Film (ein Remake der ‚Fliege‘ von 1958) bewegt sich in der naturalistischen Darstellung des bestürzenden, ekelhaften Verwandlungsprozesses auf einem schmalen Grat zwischen Abscheu und Faszination; die konsequent gesteigerte Spannungsdramaturgie, der Einsatz perfekter filmischer Mittel und verblüffender maskenbildnerischer Fähigkeiten sowie die symbolisch anmutende, eindrucksvoll durchkomponierte Filmmusik machen ihn unter cineastischen Gesichtspunkten zu einem ‚Leckerbissen‘.“ Filmdienst.de
Der Dritte Raum
Ricardo Gaße
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Freitag 30.06.2017 |
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BOOM BAP CLUB FRIDAYS - PARTY, DRINKS & BOOTYSHAKE |
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Club: Jeden 3. Freitag präsentiert unser Lieblings-Streetwear Shop aus der Königstraße das Beste aus Hip Hop, Rap & RnB. Neben aktuellen Ami-Bangern und All-Time Classics kommen auch Deutsch-Rap Fans beim Boom Bap Club in den Genuss ihre Lieblingstrack abzufeiern. Get Up! Ante Up! Party Up! Lasst die Affen aus dem Zoo und schmeißt die Fuffies durch den Boom Bap Club!
Wald: “Wie man es in den Wald hinein ruft, so schallt es auch wieder heraus.” Deswegen lassen wir im Paderborner Stadtwald der Residenz immer Freitags die Herzen der House Liebhaber höher schlagen. Deep, Future, Classics oder Radio Hits - erlaubt ist, was Spaß macht. |
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Club: Boom Bap Club Hip Hop – Deutsch Rap – RnB Sir Benny Styles (Boom Bap Club), DeziBl (Cafe Europa) |
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Wald: Weekender House Music He.Will (Die jungen Wilden) |
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Bis 1 Uhr: 0,7L Flasche Vodka, Gin, Rum oder Whiskey + 1L Softdrink - NUR 50€ |
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Eintritt: Freier Eintritt bis 0 Uhr, danach 6€ |
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Beginn: 23h |
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Links: www.r-esidenz.de |
Großer Klub:
Students Pop
Party, Pop, Gitarrenliebe
Dj Robert
Stromgitarre? Check!
Popmusik? Check!
Bisschen House & Hip Hop? Check!
Kalte Getränke? Check!
Fette Party? Doppel-Check!
Kleiner Klub:
Sams On Tour - Stereo Klub Special
Nana K. (Stereo / Sams)
Be|Den (Sams)
Serkan Hut (Sams)
Morris (Supdub Records)
Wald:
Waldbeats
Deep House & Groove
M-Jaay
Ab 23 Uhr, FSK 18 Bis 0 Uhr 4,00 Euro, ab 0 Uhr 6,00 Euro. Studenten zahlen gegen Vorlage des Ausweises die ganze Nacht 4,00 Euro. Eintritt inkl. Begrüßungsgetränk.
1. KOMISCHE NACHT SOMMER SPECIAL OPEN AIR BIELEFELD
Der Comedy-Marathon
Donnerstag, 13. Juli 2017
Finca & Bar Celona (Biergarten)
Beginn: 19:30 Uhr / Einlass: 18:00 Uhr
Die KOMISCHE NACHT ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde bei dieser einzigartigen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten, Zauberer und andere Komiker.
Der Comedy-Marathon findet bereits seit mehreren Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 25 deutschen Städten (u.a. Oldenburg, Osnabrück, Hannover, Frankfurt, Wolfsburg) statt. Im Juli wird es nun eine Premiere in Bielefeld geben. Die 1. Komische Nacht Open-Air in einer Location, nämlich dem Biergarten der Finca & Bar Celona.
Die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. präsentiert an diesem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der KOMISCHEN NACHT, garantieren die Künstler einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.
Die Komische Nacht präsentiert einen Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In der Finca & Bar Celona treten an diesem Abend drei Comedians auf. Bei der „1. Komischen Nacht Sommer Special Open Air Bielefeld“ treten auf: Marco Brüser, Heinrich Del Core und Jochen Prang. Moderiert wird die Veranstaltung von Jochen Vahle, dem Sänger der Bielefelder Rockband Randale. Die Künstler spielen im Biergarten der Finca & Bar Celona.
Karten für dieses Comedy-Highlight gibt es in der Finca & Bar Celona und im Internet unter www.komische-nacht.de. Die Veranstaltung beginnt um 19:30 Uhr, der Einlass erfolgt um 18:00 Uhr.
Die beteiligten Künstler:
Jochen Vahle
Jochen Vahle ist der Sänger der Bielefelder Band Randale und wir haben ihn unter falschen Tatsachen zur Komischen Nacht Open Air Bielefeld gelockt. Er glaubt immer noch, dass er mit seiner Band Randale ein Konzert für Kinder geben soll. Mal sehen, was dabei herauskommt.
www.randale-musik.de
Marco Brüser
Marco Brüser ist auf den ersten Blick der nette Schwiegersohn von nebenan, hat es aber faustdick hinterm Schlitzohr. Er präsentiert innovativen Blödsinn, fingerfertige Tricks und schlagfertige Stand-up Comedy. Einst vom Magischen Zirkel als bester deutscher Jugend-Zauberkünstler ausgezeichnet, präsentiert der Bremerhavener heute zauberhafte Comedy zum “Reinbrüsern“! Harald Schmidt nannte ihn: „den Oliver Pocher der Zauberkunst - nur intelligenter“. Auch als Trickdieb und TV-Stadtführer war Marco Brüser bereits regelmäßig im Fernsehen zu sehen. Vergessen Sie altmodische Zauberrequisiten, denn der Mann hat Feuer und hemmungslos gute Laune!
www.marcobrueser.de
Heinrich Del Core
Herausragende Bühnenpräsenz ist ein Zauberwort, das nicht selten über den ganz großen Erfolg auf den Bühnen dieser Welt entscheidet. Der gelernte Zahntechniker und Vater von drei Kindern Heinrich Del Core besitzt diese Bühnenpräsenz fast im Übermaß, ererbt zu Teilen von seinem italienischen Vater und von seiner schwäbischen Mutter, so 60/60 wie der „Rest-Italiener“ behauptet.
Der „Italo-Schwabe“ macht unterhaltsamstes Comedy-Kabarett. Seine Geschichten konstruiert er nicht, sondern schöpft sie dank seiner verblüffenden Beobachtungsgabe aus dem prallen Leben und überzeichnet sie, wo nötig, gekonnt und mit einer verschmitzten Leichtigkeit, die seinesgleichen sucht. Dabei dürfen bei dem „Rest-Italiener“ natürlich Amore, Amici, Famiglia, Pasta & Co im Programm einfach nicht fehlen.
www.heinrich-delcore.de
Jochen Prang
Der Mann ist groß. Knapp zwei Meter. Doof nur, dass es auf die kleinen Dinge im Leben ankommt. Aber die hat er immerhin im Blick und schlimmer noch, er redet darüber. Auf der Bühne, vor Leuten! Manchmal singt er auch, aber vielleicht haben wir Glück.
Aufgewachsen in den 80ern, pubertiert in den 90ern und konfrontiert mit dem Technikwahn des Hier und Jetzt stellt Jochen Prang die richtigen Fragen! Was hätte Jesus mit YouTube erreicht? Wieso heißt es Social Media, wenn sich am Ende doch nur alle asozial verhalten? Ist Sex im Alter wirklich so aufregend wie man es vermutet? Das Schöne ist, die Antworten liefert der Künstler gleich mit und das auf äußerst unterhaltsame Art und Weise!
www.jochenprang.de
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